Кем он был - этот знаменитый Окаанчык?

Может быть, это случайность, что Вайнштейн вел свои раскопки в период расцвета творчества Донгака Окаанчыка, и древние деревянные фигурки, которые вырезали жители Тувы гуннской эпохи, вынимали из курганов как раз тогда, когда мастер из Кок-Чыраа вырезал свои скульптуры. Может быть, это случайность, что родился Донгак Окаанчык в нескольких километрах от кургана, где был похоронен древний резчик по камню… 

Окаанчык Донгак родился в 1896 году в местечке Кок-Чыраа. Сейчас это территория Улуг-Хемского кожууна. Он был младшим сыном многодетной и очень талантливой семьи Чамаа Донгака - у Чамаа Донгака было 8 детей, из них пятеро сыновей. 

Еще в детстве освоил технику резьбы, способы изготовления красителей и традиционную манеру живописного оформления деревянных статуэток красками ярких, чистых цветов. Начинал с подражания отцу и братьям, которые были известными камнерезами, работали по дереву и металлу, были потомственными дарганами – кузнецами. Но мастерство Донгака Окаачыка выходит на новый и более высокий уровень. С 1950-х годов его работы экспонируются на республиканских и всесоюзных выставках. Сейчас его скульптуры есть в коллекциях ведущих музеев страны, в Москве и Санкт-Петербурге. Хотя, конечно, крупнейшая коллекция его работ находится в Национальном музее Тувы. 

Как писал исследователь народного искусства Тувы Севьян Вайнштейн: «Его скульптуры людей и животных отличаются не только сочным живописным колоритом, но и тщательной, подчас натуралистической, отделкой деталей». Но со временем, естественно, пропадает сочный колорит, детали становятся малозаметны. 

Чтобы выставка деревянной скульптуры Окаанчыка Донгака могла состояться к 120-тилетию со дня рождения мастера, требовались серьезные реставрационные работы. Сама выставка явилась результатом большого труда реставратора Буяна Ховалыга, столяра Буяна Ламажая и художника оформителя Александра Ооржака. Почерневшим разрозненным, потерявшим основания фигурам надо было вернуть их первозданный вид. 

Если не было волшебства, к чему все время думать об этих людях? Именно о людях, а не о скульптурках. Вот две фигурки – нойон и слуга. Если непонятно, кто есть кто, то одна фигурка подписана: «К. Чимпа. 1914». Бээзи-нойон Куулар Чимба наряду с Монгушем Буяном-Бадыргы считается одним из основателей тувинской государственности. В Государственном докладе на столетие единения Тувы и России говорилось: «В лице двух влиятельных хемчикских нойонов Монгуша Буяна-Бадыргы и Куулара Чимба, в управлении которых находилось большинство населения Тувы, идея государственной самостоятельности получила активных сторонников». 

Но что с ним случилось именно в четырнадцатом году прошлого века? 

Вторая фигурка, стало быть, слуга. Но шапки абсолютно одинаковые. Как это может быть? И почему кажется, что скульптурка «Кадын» должна быть третьей в этой композиции? Время идет, а фигурки так и стоят перед глазами. Хочется больше узнать об этих людях. Волшебство, иначе и не скажешь. 

Скульпторы гуннской эпохи (сыынчюрекская культура), курганы которых изучал Вайнштейн, для росписи своих изделий использовали охру. И в курганы клали не только их готовые изделия, но и специальные ножи для резьбы, куски охры. 

Кстати, работы сыынчюрекцев одновременно немножко скифские, немножко гуннские – взаимовлияние культур. Работы Окаанчыка Донгака можно отнести не только к традиционной тувинской культуре (роспись национальных инструментов), но и к культуре советского времени. Тоже взаимовлияние. 

Может быть, в Улуг-Хемском кожууне никогда не прерывалась генетическая память художников?